TBS系列のカミセン出演の新バラエティー番組「Mi My Cen」は、私の楽しみにする番組リストに入りました。っというのも今彼らはパンクバンドとしてライブをやるっというミッションの元、各界のいわゆるパンクと名乗る方々からパンク道を伝授されたり、パンクの歴史をビデオで学んだりしているからなんです。
元々カミセンの3人もパンクを概念としては知っていたとは思いますし、また彼らのうら若いファンの方たちも単なるファッションとしてだけ把握されてないのではっと思い、ここで「パンクとは何か？」について（現役）パンクの私が熱くウンチクたれたいと思います！

パンクはそもそも単なるファッションではなく、ライフスタイル（すなわち、ポリシー、生活や社会的態度、考え方、政治、哲学）と音楽とファッションが融合したもので、そのどれが欠けてもパンクとは言えないっと言うのが持論です。私は、パンクがニューヨークから渡って、ロンドンを中心として台頭し始めた時代に自分の青春時代が重なった事を神に感謝したい。それってきっとビートルズやウッドストックをオンタイムで青春をおくった世代と同じくらい価値がある事だと私は思ってます。

パンクは私の思想を大きく変え、私に自信を与えてくれました。パンクは「私」という存在を肯定してくれるモノ（思想）だったのです。そして今、原宿や渋谷でパンクファンションに身を包んでいる少年達と通りすがる度に、彼らのTシャツの胸に書かれたメッセージにもつい気持ちの高ぶりを感じてしまうのです。最近特に裏原宿で昔のパンク系バンドのアルバムカバーやバンド名などをモチーフにした「コピーTシャツ」を見かけるし、先日キンキの「どーもとモード」写真展が行われたギャラリーの裏には、なんとそれ専門の「666」（「999」というハードコアパンクバンドのもじり）なるパンクショップまで出来ていました。その店に足を踏み入れると、哀しいかな既にその店の雰囲気にそぐわない年齢になった自分がいて、そんな自分に対応してくれる店員さんもなく、そしてまさか彼らはこの不信人物がそこにプリントされてるほとんどのパンクバンドのアナログアルバムを持っていたり、ライブを見ていた！なんてきっと思いもしないだろうなぁ、っと試行錯誤しながら一周するのです。

「ミミセン」の番組自体は、結構ミュージシャン連中も見ているようです。そして一様に「ミミセン最高だよなぁ！」なんてかなりウケがイイです。５月３日放送の課題曲だったセックスピストルズの「アナーキー・イン・ザ・UK」は、「ゴッド・セイブ・ザ・クイーン」と共に、ビートルズの「イエスタデー」に匹敵するくらいパンク賛歌として有名で、この２曲共ほとんどのカラオケ配給会社がレパートリーに入れている定番曲なのです。「アナーキー・イン・ザ・UK」の「アナーキー」という単語はパンクを語る上で外せない単語で、英語で書くと「Anarchy」(発音は、アナキーで「ア」にストレスを入れる)で無政府状態、無秩序、無政府主義の意で、この曲の歌詞はいきなり「I am an Anti-Christ, I am an Anarchist」（オレは、アンチキリスト教で、アナキストである）で始まる過激的な曲です。この部分は放送で何度も繰り返し歌われてましたね。（笑）このアナキズムの象徴でもあったのが、Aを丸で囲んだマークでこのマークはＴシャツのデザインを始め、缶バッチ等でも今だに街で見られる定番モチーフです。

パンクの真髄はこのアナキズム（日本ではアナーキズム）にあり、反体制主義、ニヒリズム等の考え方も取り入れられ、マーガレット・サッチャー率いる当時の英国政府（保守党）、君主制度（王室の存在）や階級意識（労働者階級の誇りと挫折）、イギリス国教等、学校教育の洗礼で尊敬すべしとされる対象を徹底的に攻撃しました。70年代から80年代の英国は不況に苦しみ、エネルギーの向けどころのない若者達がこの新しい思想を伴った音楽とファッションに傾倒するのに時間はかかりませんでした。元来英国人は政治好き。よって音楽の主流がパンクの到来と共に、政治的スタンスや社会的メッセージを明確にしたものが多くなりました。この一連の音楽的革命は「パンク＆ニューウエーブ（新しい波）」というカテゴリーを生んだのです。

パンクの意味は、タイヤのパンクの様に「破裂したり、破れたり、使い物にならない」ような事を意味するようですが、アメリカでは俗語として不良や札付きを称して「パンク」と言っていたようです。クリント・イーストウッドの映画「ダーティーハリー」シリーズの名文句、"Go ahead, punk! Make my day!"(やってみろよ、パンク！いい日にさせてくれ)でも有名な「パンク」の用法は、後にロバート・デニーロの出世作「タクシードライバー」でデニーロ扮する主人公がダーティーハリーのこのセリフの物まねを鏡の前で繰り返しした事でも普及しました。

一方パンクがミュージックシーンに台頭した10年間は本来「愛」をメインテーマにして来たロックミュージシャンや楽器の演奏技術を重視したヘビーメタルミュージシャンにとっては「暗黒の10年」と呼ばれていました。レコード会社はこぞって第２のセックスピストルズをハントしたからです。ミミセンでも言われていたように、パンクは音楽的技術が問われない、ギターのコードを３つ弾ければそれで成り立っていたんです。それ以前の70年代中期はロックの時代で、レッドゼッペリンやディープパープルなどに代表されるハードロック系は、ギターソロやドラムソロ、果てはキーボードソロまであって、ライブでの一曲の演奏時間が20分に至ったりするのはザラでした。ハードロックに続くプログレッシブロックも同様に、インストルメンタル（ボーカル無しで楽器演奏のみ）やソロ演奏が多く、ライブパフォーマンスはどちらかと言うと演奏者が技術やスキルを見せびらかす場であって、パンクの様に観客とステージが一体となるといった双方向性に欠けていました。

パンクをアメリカからイギリスに輸入し、セックスピストルズを結成し、その音楽的そしてファションコンセプトの基礎を作ったのは、セックスピストルズのマネジャーであった、マルコム・マクラレンでした。彼はバンドのマネージャーであり、プロデューサーでもありました。日本とは違い、バンドのマネジャーやプロデューサーは時としてバンドより重視され、バンドのメンバーより力を持っていました。（今の日本の芸能界に例えれば、小室哲也さんやつんくさんのような存在でしょうか？）セックスピストルズの影にはこのマルコムの存在があったのです。マルコムにはファッションデザイナーの妻がいて、彼女が今や日本でも有名なブランド創始者、ビビアン・ウエストウッドです。よってマルコムとビビアンの両者がパンクファッションを築いた創始者と言えるでしょう。

ビビアンはパンクの名所であったロンドンのキングスロードにパンクファッションの専門店「SEX」をオープン、これがやがてビビアンの世界的有名ブランド「Worlds End」（地名: キングスロードを西に進むと"ワールズエンド"という区に至る）へと発展しました。「SEX」無き後は、その店は「BOY」（その後、BOY LONDONに改名）となり、パンクファッションがここに受け継がれていくのです。

セックスピストルは、ジョン・ロットン(vo)、シド・ビシャス(b)、グレン・マトロック(g)（脱退後スティーブ・ジョーンズに代わった）、ピーター・クック(d)で結成され、シドは1979年2月、滞在先のニューヨークでアメリカ人のガールフレンドのナンシーを殺害し（一連の事件現場である「チェルシーホテル」は今だにパンクの名所として世界中のパンクスが観光に集まる）、自らも自殺を遂げロック伝説に名前を連ねる事になったのです。全てはナンシーによってもたらされたドラッグが原因でした。パンク特有の上下に跳ねるダンスは「ポゴダンス」と称され、シドのライブアクションをオーディエンスが真似した事が発端でした。

ピストルズはたった一枚のアルバムと一作の映画を残しただけで、伝説のカリスマパンクバンドとなりました。ピストルズの映画「ロックンロール・スウィンドル」には、後にゴスパンクの女王として君臨する「スージー・アンド・ザ・バンシーズ」のスージーとベースのスティーブ（ピストルズの追っかけをしていた）、「ザ・ポリス」のスティング、テンポール・チューダーのエディ・テンポール、「アダム・アンド・ジ・アンツ」のアダム、果ては、世界的に有名なバンド「ジェネシス」のドラマー兼ボーカルであるフィル・コリンズ主演で映画化までされたイギリスの有名な列車強盗犯で、犯行後ブラジルに逃亡したロナルド・ビックスとのインタビューも盛り込まれて話題を集めました｡

ピストルズ解散後もパンクは様々に枝分かれをしながら発展していきました。当初は楽器演奏に力を入れなかったパンクバンドも成功を収めると、次第に技術や音楽性に力を注ぎ、ミュージシャンとして成長して現在も活躍している元パンクの大御所ミュージシャンも大勢います。90年代に入るとネオパンクムーブメントがアメリカを中心に興り、中でもハーレムでお馴染みのニバーナを始めとするシアトルのグランジロックシーンが生まれ、これと同時期に80年代のUKパンクのスピリットは「グリーンデイ」や「オフスプリング」に受け継がれていくのです。

キリエがお勧めするパンクバンドとアルバム　は、サイトリンク
スージー・アンド・ザ・バンシーズ「呪々」
ザ・キュア「ポルノグラフィー」
シアター・オブ・ザ・ヘイト「Who Dares Wins」マキシシングル
ザ・クラス(CRASS)「ピーナス・エンビー」
PIL（パブリック・イメージ・リミテッド>ジョン・ロットンのピストルズ後のユニット）「メタルボックス」
ザ・クラッシュ「白い暴動」
トム・ロビンソン・バンド「パワー・イン・ザ・ダークネス」
ニバーナ「アンプラグド・イン・ニューヨーク」
スティッフ・リトル・フィンガーズ「ノーボディーズ・ヒーロー」
ザ・ストングラーズ「ブラック・アンド・ホワイト」
ザ・ダムド「ダムド　ダムド　ダムド」
ポップグループ「ポップグループ」
キリング・ジョーク「キリング・ジョーク」

あ〜、挙げててもキリが無い！！岡田くん、健くん、剛くん！これみんな聴いてみて！絶対パンクが好きになるよ！

初めてのカミセン。
ステージの作りは昨日と全く同じ。でも、客席の数は３／４に減らしてあった。
客層は昨日とはちょっと違ってGO目当てのギャル系が多かった気がする。
暗転の中花道ににスタンバイしたJr.東新くん。呼び掛けるとこっちを見てくれた。
スタートと共に花道の間のアリーナ席の人々は目当ての子と共に右に左に走り回る。かなり忙しい。何度押し飛ばされたことか。

GOが金髪というより白髪になっていてかなりびっくり。
健の生腹筋に感動。
カミセンだけでどんなMCを見せてくれるのか興味津々だったけど
まあね。いじられてなんぼの人たちに期待してはね。
レギュラー番組の話をしつつGOの日焼け。ベランダで寝てたら表だけ焼けて背中が白いのだ。
そんな中、健。
『今日も風呂で反省会だ』って。MCについて学習した方がいいかも？

その後恒例の岡田トイレタイム。ジミーとコント仕立てになってた。Jr.のコーナーを挟んで開場後方に作られたステージに移動。前のステージではFIVE。なのに照明が全く当たらず全然見えない。近くに来た亮太に声をかけたら見てくれてその一瞬だけでもひとりじめできた気がする。

ソウル系の曲でJr.も含めて全員がアフロのずらで登場。カラフルな色のずらの中なぜか達哉くんだけレインボー。そう言う存在が似合うから大好き。カミセンはひときわ大きなずら。GOがずらから襟足がはみ出てるのがね、笑えて。

トニセンからのビデオレターとうまく噛み合い曲へ。マーサは自分のうちわを持って登場。
長野君はロッカーから登場しイノッチもコボケをかましつつ。うまくステージ上の３人と噛み合っていて
この日のステージの中で一番面白かった。

岡田がアコギを弾きつつ３人の子供の頃の写真がモニターに写し出された。Jr.リトルの３人がカミセン３人の名札をつけて彼等にふんしてのダンス。

ラストでGOが客席に降りちゃったりするから柵が倒れて一部将棋倒し。しかし、みんなそれ所じゃないのね。
見てるこっちはヒヤヒヤしたのにみんな何もなかったようにステージに集中。

斗真のファンサービスは相変わらずていねい。これならファンが増えて当然。


ハーレムより：　どうしていつもカミセンやＶ６のステージセットはキンキの使い回しなの？